DIE NEUEN “TONRAUM WORKSHOPS” 2025
Freitag:   15 – 18 Uhr
Samstag: 10 – 17 Uhr (kurze Mittagspause)
Sonntag: 10 – 15 Uhr
Seminarsprache ist Deutsch.

Sara Dario IT  5. – 7. September 2025
Zwischen Flechtwerk und Bildergalerie
Porzellan. Drucktechniken. Malerei.

Monika Gass 12. – 13. September 2025
RAKU: Ton – Glasur – Brenntechniken

Ross de Wayne Campbell 14. – 16. November 2025
Krabbler _ Flieger _ Zwicker – “Insekten aus Ton“ – im Raku verfeinert!

Regina Heinz 5. – 7. Dezember 2025
Lithium Matt Glasuren

Heide Nonnenmacher 6. – 8. März 2026
„Mixed Media“

Stephanie Marie Roos 13. – 15. März 2026
„Das Portrait“

Maria Geszler Garzuly 10. – 12. April 2026
„Die VERRÜCKTE TASCHE“
Serigraphie / Siebdrucktechniken

Sara Dario, IT

5.-7. September 2025

Zwischen Flechtwerk und Bildergalerie
Porzellan. Drucktechniken. Malerei.

 In den Keramiken von Sara Dario verschmilzt Skulptur und Fotografie durch die besondere Nutzung der „Silk Screen“ Technik, der Herstellung von Siebdruckmatrizen mit fotografischen Mitteln. Sie zeigt in diesem Workshop wie Farbe direkt auf rohes Porzellan übertragen wird. So lassen sich aus diesem noch feuchten Material Bilder ausschneiden, dekonstruieren oder rekonstruieren, und anschließend montieren und modellieren, um faszinierende Skulpturen und Installationen zu erschaffen. In Dario´s kreativem Prozess ist die Fotografie ebenso integraler Bestandteil der Kunst wie die plastische Form. Die Werke, die als “Porzellan-Kollage“ entstehen sind alle durch ein Konzept der Bewegung verbunden. Sara Dario sagt: „inspiriert durch den Wind, wenn er durch die zitternden Bäume oder wogende Wiesen weht.“ In diesem Workshop geben sich Lernen, Handwerk und Inspiration die Hände auf höchstem Niveau!

Freitag 15 – 18 Uhr / Samstag 10 – 17 Uhr / Sonntag 10 – 15 Uhr

Monika Gass

12. – 13. September 2025
„RAKU“ – TON – GLASUR – BRENNTECHNIKEN

In diesem Kurs möchte ich mit den Teilnehmenden kreative Schalen & Becherformen gestalten, – frei und ungebremst – zur Nutzung geeignet oder “nur” schön.
Kreativ mit den Händen formen, schneiden, kerben oder klopfen soll uns in ein freudig freies Arbeiten bringen. “Freude”, das ist der ursprüngliche Begriff, der mit RAKU verbunden ist. Raku wurde in der Tenshō-Ära (1573–1592) in Kyōto von Chōjirō erstmals erwähnt und in der Teezeremonie von Meister Sen no Rikyū weiter entwickelt.  Bei uns, hier in der westlichen Welt wurde Raku als Technik durch Paul Soldner und Bernard Leach zum typisch („westlichen Raku“) weiter entwickelt.

RakuBrand, RakuMassen und Rakuglasuren unterscheiden sich sehr von üblichen keramischen Verfahren: Perfekt also für Experimente! Glasierte oder unglasierte, – immeer vorgeschrühte Gefäße werden in einen bereits hochgeheizten Ofen eingesetzt, glühend mit Zangen entnommen, abgekühlt und dann in einem Sandbett mit Räuchermaterial (Sägespänen) bedeckt, d.h. dicht abgeriegelt mit Eimern.

Das Abräuchern beinflusst Glasuren und Scherben.
Wir nehmen uns im Workshop Zeit schöne Schalen zu fertigen und besprechen – während unsere Hände beschäftigt sind – das RAKU-Verfahren. Wir mixen Raku-Glasurversuche, brennen diese Proben, analysieren das Ergebnis. Wir testen Fertigglasuren und variieren diese beim Abräuchern. Jedes gebrannte Stück wird ein Unikat sein – alle werden schöne Schalen mit nachhause nehmen!
Bitte mitbringen: geschrüht Schalen aus Rakumasse, festes Schuhwerk, Arbeitskleidung (keine Plastkfasern) (allzuviel Rauch wird durch das SandRaku, das ich mache, verhindert – dennoch ist ev. eine Maske nützlich.

ROSS de Wayne Campbell

14. – 16. November 2025
KRABBLER _ FLIEGER _ ZWICKER – „INSEKTEN AUS TON“ – IM RAKU VERFEINERT!

 Ein Workshop der detailliert Formtechniken vermittelt, handwerkliche Grundlagen, Details und Finessen sowie künstlerische Kompetenz und Farbwahl: Insekten aus Ton in Theorie und Praxis.
Bekannt für seine naturalistischen, schönen Schmetterlinge, Käfer, Fliegen, Motten und seine Libellen ist Ross de Wayne Campbell als Dozent in Sachen Käfer und fliegender, krabbelnder Insekten europaweit bekannt. Geboren in Las Vegas, mit Kunststudium in Berlin, wo er auch sein Atelier hat, ist er in ganz Europa bekannt. Seit Jahren finden sich seine Insekten in Galerien, auf renommierten Töpfermärkten und in vielen Museen.

In diesem Workshop werden Insekten hergestellt, Kleinteile montiert, blitzschnell getrocknet, mit Engoben bemalt, glasiert, im Schrühbrand gebrannt. Die Erfahrung zeigt, dass es besser ist, Wert auf die Fertigstellung von einem Insekt zu legen. So ist gewährleistet, dass alle am Ende mit einem wirklich fertigen Stück nach Hause gehen!
Zum Schluß werden wir die Insekten im Raku Ofen brennen, brennen, und brennen…
In dieser sensiblen Herstellungsweise entsteht wirklich jedes Stück als zartes Unikat!

Freitag 15 – 18 Uhr / Samstag 10 – 17 Uhr / Sonntag 10 – 15 Uhr

Regina Heinz / UK

5. – 7. Dezember 2025
Lithium Matt Glasuren

Lithiumglasuren sind in der Keramik nicht mehr sehr bekannt und werden selten verwendet. Auch denken Viele bei „Architektur-“ oder „Wandkeramik“ an „zweidimensionale Kachel-Flächen“. Regina Heinz stellt eine Ausnahme dar: Ihre Wandskulpturen, ob Einzelstück oder aus „Kacheln“ zusammengesetzte Wandinstallationen, sind dreidimensionale Bilder, dekoriert mit einer Kombination aus Lithiumglasur, Oxiden, keramischen Pigmenten und Engoben. Es entsteht eine malerische, matte Oberfläche, vergleichbar einem zarten Aquarell. Wenn Sie nach Alternativen zu glänzenden Glasuren suchen, ihre eigene Wandkeramik entwickeln möchten, dann ist dieser Workshop genau das Richtige! Regina zeigt ihre individuelle Dekorationstechnik und demonstriert wie Motive, Photos, Zeichnungen, Muster in eine dreidimensionale Wandskulptur umgewandelt werden können. Teilnehmende testen Reginas Glasurrezepte, ihre Dekotechniken, experimentieren mit Litiumglasuren, – inspiriert von mitgebrachten Fotos, Bildern, Zeichnungen fertigen sie nach eigenem Design Unikate mit Lithiumglasur. Rat und Tat und wunderschöne Ergebnisse inklusive!

Freitag 15 – 18 Uhr / Samstag 10 – 17 Uhr / Sonntag 10 – 15 Uhr

Heide Nonnenmacher

6. – 8. März 2026

Mixed Media

Unter professioneller Anleitung durch Heide Nonnenmacher, die seit 15 Jahren im Bereich Mixed Media arbeitet, wird die Entstehung dünner Glasformen, kleiner Gefäße, Reliefs, Buttons, Knöpfe oder von Schmuck vermittelt und geübt, – aus einer Paste aus Glas – der s.g. Pâte de Verre! Diese alte Technik haben schon die Ägypter im 14. Jh.v.Chr. angewandt. Die Blüte der Pâte de Verre liegt aber in der Zeit des Jugendstils.

Zuerst wird aus Ton eine Positivform gestaltet, die zur Herstellung einer Gips-Schamotteform dient und in diese Gipsform wird die spezielle Glaspulverpaste gepresst. Zusammen mit der Gipsform erfolgt der Brand im Brennofen. Dann wird die Gipsform entfernt. Arbeitsabläufe werden erklärt und können selbst umgesetzt werden, so dass am Ende des Kurses eigene Ergebnisse bewundert und besprochen werden können. Dazu gibt es Unterlagen zum Thema, einen Abriss der Geschichte des Reliefs, sowie zeitgenössische Beispiele und das Aufzeigen vieler unterschierdlicher Möglichkeiten. JEDES STÜCK EIN UNIKAT!

Stephanie M. Roos

13. – 15. März 2026 
“Das Portrait”

Aktfigur oder Gewandfigur, Figurengruppe, Körperteile, Portrait,
Büste oder Halbfigur, Miniaturen, Reliefs….monochrom oder farbig….detailgenau oder abstrahiert…klassisch oder fantastisch…
Es gibt nicht nur viele Genres im Figurativen, auch der Ausgangspunkt für eine Figur/ Figuratives kann alles Mögliche sein: Eine Begegnung mit einem Menschen, eine bestimmte Körperhaltung oder Gesichtsausdruck, ein Gegenstand, eine Geschichte…. 
In diesem Kurs möchte ich mit wenigen Vorgaben Ihre / Eure
frei gewähltes figürliches Projekt begleiten. Von der Wahl einer geeigneten Technik bis hin zur Ausgestaltung.

Bitte wenn möglich mitbringen:
Bildmaterial und Skizzen, Töpferwerkzeug wie Modellierhölzer, Schlingen, Sprühflasche, Schürze, Folien und Tüten. Wer mit Platten arbeiten möchte: ein Wellholz + 2 glatte (gewebte) Tücher, z.B Geschirrtücher, MDF-
oder Sperrholzplatte, scharfes Messer, Geodreieck… Bitte an ausreichend Verpackungsmaterial denken:
Kiste, Zeitungspapier, Schaumstoff usw… die frischen Arbeiten können ja noch nicht gebrannt werden

Freitag 15 – 18 Uhr / Samstag 10 – 17 Uhr / Sonntag 10 – 15 Uhr

Maria Geszler-Garzuly

10. – 12. April 2026
“Die verrückte Tasche”
Serigraphie / Siebdrucktechniken

Wir werden in diesem Workshop mit Steinzeug und eingefärbten Porzellanengoben arbeiten und sensible, fragile Objekt kreieren: Unsere ganz persönlichen Liebesbriefe! Bereits in der Frühzeit haben Menschen auf Tonplatte geschrieben, ihre Meinungen, Nachrichten, Zahlen und Mengen festgehalten und Liebesgedichte verewigt. Auf Basis Eurer Schriften, Tagebuchblätter oder Briefe werden wir Siebe erstellen und lernen diese Schriften auf Tonplatten zu übertragen. Der zugehörige Umschlag entsteht später. Von den beschrifteten Tonplatten lassen sich in Form und Farbigkeit unterschiedliche, Kompositionen erstellen – ein wunderbar kreatives Spiel, – ein künstlerisches Kleinod entsteht! Am Samstag werden wir den Elektroofen brennen, so dass wir erste Ergebnisse besprechen können. Techniken, Variationen, Materialien und Verfahren werden im Detail erläutert.

*Beginn bereits Freitag – 10 Uhr

Freitag 15 – 18 Uhr / Samstag 10 – 17 Uhr / Sonntag 10 – 15 Uhr