Newsletter 120

 

Lieber Leserinnen und Leser der 137. NEWSLetters,

mit diesem NEWSLETTER wünschen wir unseren Leserinnen und Lesern schöne Ostertage und einen gute Start in den Frühling 2024.

Dieser NEWSLETTERS informiert Sie zu Terminen in Galerien und Museen und gibt Hinweise zu nationalen und internationalen Wettbewerben.
Die Buchtitel im Newsletter sind nur eine Auswahl, weitere Bücher können Sie über den Verlag Neue Keramik beziehen. Unser gesamtes Angebot finden Sie unter www.neue-keramik.de

Die TONraum Workshops 2024 – geleitet von bekannten Dozentinnen und Dozenten zu interessanten Themen finden Sie ebenfalls in diesem NEWSLetter.
Mit frühlingshaftem Gruß - Ihr Team der NEUEN KERAMIK

Ihr Team der NEUEN KERAMIK

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Keramikführer 2024-2026

Sie können hier im Keramikführer durch
die einzelnen Rubriken blättern.

 

Keramikführer 24-26



Werkstätten – Töpfereien – Schulen – Kurse – Workshops –
Die schreibende Zunft – Wettbewerbe – Vereine – Stipendien – Organisationen – Galerien – Museen – Töpfermärkte – Keramikbedarfshandel
Deutschland, Österreich, Schweiz und benachbarte Länder
Herausgeber:Verlag NEUE KERAMIK GmbH.

236 Seiten, ca. 400 Abbildungen, 14,5 x 20,5 cm,
ISBN 978-3-932673-22-1

15,00 €

Jetzt bestellen


Preise, Bewerbungstermine und Töpfermärkte


AUSSCHREIBUNG BKV-PREIS 2025 FÜR JUNGES KUNSTHANDWERK

Ein Podium für den kreativen Nachwuchs aus aller Welt: Bewerbungen für die Auszeichnung des Bayerischen Kunstgewerbevereins bis
26. Juli 2024 einreichen

Mitmachen können fertig ausgebildete Kunsthandwerker*innen, die das 35. Lebensjahr noch nicht vollendet haben (Stichtag 1. Januar 2025). Die Ausschreibung ist international und an alle Gewerke gerichtet. Eine wechselnde Fachjury zeichnet Arbeiten aus, die auf Basis handwerklicher Qualität eigenständige künstlerische Gestaltung zeigen.

Die diesjährigen Sieger wurden im Rahmen der Internationalen Handwerksmesse IHM München, Sonderschau "Handwerk & Design", vorgestellt. Das soll auch im nächsten Jahr wieder so stattfinden. Der geplante Termin: 12. bis 16. März 2025.

Wer seine Arbeiten bis zum 26. Juli 2024 einreicht, hat die Chance auf ein umfangreiches Förderpaket. Das beginnt mit den Geldpreisen von 3.000 Euro für den 1. Platz, 2.000 Euro für den zweiten Platz und 1.000 Euro für 3. Platz. Außerdem werden die Preisträger zusätzlich mit der Aufnahme in den Bayerischen Kunstgewerbeverein geehrt, die auf drei Jahre kostenfrei gewährt wird. Hinzu kommen natürlich die Auftritte während der Internationalen Handwerksmesse und der sich anschließenden Ausstellung in den Räumen des Bayerischen Kunstgewerbevereins. Hier werden neben den drei Preisträgern auch eventuell belobigte Stücke und eine Anzahl ausgewählter Finalisten vorgestellt.

Einsendeschluss: 26. Juli 2024
Preisverleihung: 15. März 2025

Ausstellung der Preisträger und Finalisten
vom 12. März bis 16. März 2025, Internationale Handwerksmesse IHM, Sonderschau "Handwerk & Design", München
11. April bis 10. Mai 2025, Bayerischer Kunstgewerbeverein, Pacellistraße 6-8, München

Anmeldung und Infos:
www.bayerischer-kunstgewerbeverein.de


THE XIII INTERNATIONAL CERAMICS BIENNIAL OF
EL VENDRELL

The call for the XIII El Vendrell Ceramics Biennial is now open.
Submission deadline until August 9, 2024

El Vendrell

More Information


GRASSIMESSE LEIPZIG: 25.10. – 27.10.2024


Bewerbungsfrist zur Teilnahme bis zum 15. Mai 2024
Die diesjährige GRASSIMESSE LEIPZIG findet im GRASSI Museum für Angewandte Kunst in Leipzig statt. Bis zum 15. Mai können sich Künstlerinnen und Künstler, Designerinnen und Designer, Werkstätten und Ateliers sowie Studierende und Absolventen für die Teilnahme an dieser internationalen Verkaufsmesse für Angewandte Kunst und Design bewerben.

An drei Tagen können sich Design-Fans, an guter Gestaltung interessierte und Fachleute über aktuelle Trends im Bereich der Angewandten Kunst und des Produktdesigns informieren. Design-Projekte internationaler Hochschulen werden vorgestellt, aktuelle Arbeiten sowohl international bekannter Künstler und Designerinnen als auch von Newcomern der Szene können käuflich erworben werden. Angeboten werden Unikate und Kleinserien aus den Bereichen Schmuck, Keramik, Glas, Möbel, Metall, Stein, Textil, Mode, Papier, Spielzeug und Accessoires.

Während der Grassimesse werden sieben Grassipreise vergeben, die mit insgesamt 11.000 Euro dotiert sind. Die Bewerbungsunterlagen und weitere Informationen können bis zum 15.Mai 2024 unter www.grassimesse.de/aktuell/bewerbung/
herunter geladen werden.


ARGILLÀ ARGENTONA 2024 - INTERNATIONAL CERAMIC FAIR

5., 6. und 7. Juli 2024
Bis zum 31. März 2024 läuft die Bewerbungsfrist für neue Beteiligungen. Die Stadt Argentona in der Nähe von Barcelona, Spanien,
wird am 5., 6. und 7. Juli die ARGILLÀ ARGENTONA – INTERNATIONALE KERAMIKMESSE veranstalten.
Diese Messe ist mit den "Schwestermessen" von Aubagne (Frankreich) und Faenza (Italien) verbunden. Ausgewählte Teilnehmer dieser beiden Keramikmessen haben Vorrang bei der Zulassung in Argillà Argentona.

Es handelt sich um eine Open-Air-Marktmesse für traditionelle Töpferwaren und Kunstkeramik mit einer langen Tradition. Sie ist eine der wichtigsten Keramikmessen in Spanien. Letztes Jahr wurde sie von etwa 30.000 Menschen aus Barcelona, Katalonien und Spanien besucht. Es werden viele kulturelle Aktivitäten rund um die Keramik organisiert: Ausstellungen Zeitgenössischer Keramik, Keramik-Workshops, Raku-Brennen, Töpfervorführungen usw.
Teilnahmebedingungen unter:
www.museucantir.org/en/pottery-fair/argillà-argentona-international-ceramics-fair


EUROPÄISCHER KERAMIKMARKT IN HÖHR-GRENZHAUSEN

Samstag, 1. Juni 2024 von 10 - 18 Uhr und
Sonntag, 2. Juni 2024 von 11 – 18 Uhr

Bereits zum 44. Mal wird Anfang Juni der europäische Keramikmarkt der Stadt Höhr-Grenzhausen stattfinden. Auf einer ca. 500 Meter langen Marktzone wird alles gezeigt, was die Vielfalt der Keramik ausmacht. Hierfür wurden rund 150 Aussteller aus ganz Europa von einer Jury ausgewählt.

Am 1./2. Juni 2024 ist der nächste Keramikmarkt terminiert.
Auch das Keramikmuseum Westerwald - direkt in der Marktzone - "bastelt" schon daran, wie Besucher am besten die Vielfalt der Keramik erleben können.

Auch die 4. "Offene Deutsche Töpfermeisterschaft" wird auch wieder stattfinden. Gaststadt wird in diesem Jahr Raeren aus Belgien sein.

Aktuelle Informationen zum Sachstand der Organisation und zur Region um Höhr-Grenzhausen findet man auf www.kannenbaeckerland.de
oder auf www.natur-kultur-keramik.de


22. Diessener Töpfermarkt


22. Diessener Töpfermarkt mit vielen jungen Aussteller:innen

Auf dem Diessener Töpfermarkt, einem der größten Keramikmärkte in Europa, präsentieren heuer sehr viele junge Keramiker:innen ihre Werke. Das internationale Keramikfestival findet 2024 traditionell wieder an Christi Himmelfahrt vom 9. bis 12. Mai statt.

An dem viertägigen Keramik-Festival direkt am oberbayerischen Ammersee beteiligen sich rund 170 Keramiker aus 14 Ländern. „Für dieses Jahr gab es besonders viele Neubewerbungen, darunter viele Junge“, freut sich Marktleiter Wolfgang Lösche. Von der Aufnahmejury seien 17 neue Werkstätten ausgewählt worden, darunter zahlreiche Werkstätten aus Frankreich und Italien, aber auch erstmals Teilnehmer aus Litauen und Georgien. Erneut vertreten ist die Ukraine.

Die Verleihung des jedes Jahr von der Firma Rohde gestifteten Keramikpreises hat in diesem Jahr „Groß und Klein – Gegensatz oder Einklang“ zum Thema. Das Preisgeld wurde auf 5.000 Euro angehoben.
Die Bewerbungen für den Diessener Keramikpreis müssen bis zum 19. April 2024 bei der Marktgemeinde
Dießen eingereicht werden.

Die Preisverleihung findet im Traidtcasten am 9. Mai 2024 statt.


10. KERAMIKMARKT LEIPZIG IM GRASSI


In diesem Jahr feiern wir das 10-jährige Jubiläum des Keramikmarktes
Am zweiten Juni-Wochenende bieten rund 60 Keramikerinnen und Keramiker in den Innenhöfen des Grassimuseums gut gestaltete Keramik an. Die Spannbreite ist dabei groß: Von dünnwandigen Teeschalen über farbenfrohes Kindergeschirr bis hin zu kraftvoller Keramik aus dem Rakubrand reicht das Angebot.
Der Eintritt ist kostenfrei.

»Gut gelaufen«: WETTBEWERB UND PREISE
Der Keramikmarkt vergibt drei Preise des Kunstvereins terra
rossa e.V. für die besten Einreichungen zu diesem Thema. Sie sind dotiert mit 500 Euro, 300 Euro und 200 Euro. Sämtliche Einreichungen der teilnehmenden Keramikerinnen und Keramiker werden an beiden Tagen in der Pfeilerhalle des Museums präsentiert.
Der Eintritt dafür ist kostenfrei.

DO IT YOURSELF
Wer sich selbst einmal an der Töpferscheibe oder beim freien Gestalten mit Ton ausprobieren möchte, ist dazu an beiden Tagen herzlich eingeladen.
Aus Alt wird Neu
Als Extra zum 10-jährigen Jubiläum des Keramikmarktes werden Boxen und Taschen, gefertigt aus alten Keramikmarkt- Werbebannern, verkauft. Gefertigt werden sie von der Leipziger Designerin Maria Schenke.

AUSSTELLUNGEN IM GRASSI MUSEUM FÜR ANGEWANDTE KUNST
SONDERAUSSTELLUNGEN
Bis 08.05.- 06.10.2024

A CHAIR AND YOU. Inszeniert von Robert Wilson
Bis 06.10.2024
BEFLÜGELNDES FIEBER. Jugendstil im Grassi

DREITEILIGE DAUERAUSSTELLUNG
Auch hier gibt es eine Fülle keramischer Meisterwerke zwischen Antike
und Gegenwart, Europa und Asien zu entdecken.

STUDIOFOYER
13.4. – 2.11.2024
SEHNSUCHT NACH FERNEN WELTEN.
Ostasiatische Motive auf Art Déco-Porzellanen

FOYERAUSSTELLUNG

26.4. – 6.10.2024
Metallobjekte – Art déco und Neue Sachlichkeit.
Schenkung Jochen Voigt
Nächster Keramikmarkt Leipzig im Grassi: 14. und 15. Juni 2025


Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

Online-Anmeldung für Masterstudium im Wintersemester 2024/25 für ein Masterstudium an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle ist bis zum 15. Mai 2024 möglich.

Unter www.burg-halle.de/bewerben
finden sich alle relevanten Informationen und auch der Link zur Registrierung und zum Upload der Bewerbungsunterlagen. Portfolio, Ausbildungs- und eventuell benötigte Sprachnachweise können bis zum 15. Mai 2024, 14 Uhr, hochgeladen werden. In einem FAQ werden häufige Fragen rund um den Bewerbungsprozess beantwortet.

An der BURG werden im Fachbereich Design im Wintersemester 2024/25 die Masterstudiengänge Conceptual Fashion Design, Conceptual Textile Design, Design of Playing and Learning, Design Studies, Visual Strategies and Stories, Multimedia Design, Industrial Design und Product Design and Design of Porcelain, Ceramics and Glass angeboten.

Im Fachbereich Kunst ist eine Anmeldung für den Masterstudiengang Kunstwissenschaften möglich. Bitte beachten: Für die Masterstudiengänge Interior Architecture und Interior Design ist eine Bewerbung nur zum Sommersemester möglich.


Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle
University of Art and Design
Neuwerk 7
06108 Halle (Saale)
www.burg-halle.de


Die Europäischen Tage des Kunsthandwerkes

Siegburg

Am ersten Aprilwochenende (05. April – 07. April 2024) bietet Siegburg eine facettenreiche Entdeckungstour
Die Europäischen Tage des Kunsthandwerkes präsentieren sich in Siegburg mit folgendem Angebot:

Das Atelier Ines Rother (mit Petra Bittl und ihrer Keramik als Gast) ist Teil der insgesamt 13 Ateliers und Werkstätten Siegburger KunsthandwerkerInnen, die ihre Türen öffnen, darunter Keramik, Mode, Schmuck… Sie haben die Möglichkeit zuzuschauen und mitzumachen!

Freuen Sie auch auf einen erstmals stattfindenden Kunsthandwerkermarkt in Museum und Bibliothek (Kulturhaus). 13 nationale AusstellerInnen (darunter auch zwei Staatspreisgewinner, sowie Elke Eder-Eich und Martina Sigmund-Servetti) präsentierten vielfältiges Kunsthandwerk.

Kreativauszeit durch kostenfreie Mitmacheangebote für junge Gäste und Erwachsene in der Töpferwerkstatt durch ein Workshopangebot der VHS Rhein-Sieg Keramik-Führungen am Samstag (06.04.) und Sonntag (07.04.) jeweils um 14.00 Uhr. Die Führungen besuchen die Wechselausstellung der zeitgenössischen Keramik im Siegburger Stadtmuseum und das Atelier Ines Rother (vormals Hasenberg) in Siegburg. Bitte um Voranmeldung unter: stadtfuehrung@siegburg.de
Veranstaltungszeiten:
05.04.2024 14 - 18 Uhr
06.04.2024 11 - 18 Uhr
07.04.2024 11- 18 Uhr


Der Eintritt zum Kunsthandwerkermarkt im Siegburger Stadtmuseum und der Stadtbibliothek Siegburg ist, wie alle Bestandteile des Begleitprogrammes am ETAK-Wochenende, für Besucher kostenfrei!
Gleichzeitig besteht letztmals die Möglichkeit sich die Ausstellung zum 5. Siegburger Keramikpreis zu besuchen.

Tourismusförderung Siegburg - Siegburger Keramikpreis
tourismus-siegburg.de

https://youtu.be/KTHdfhzB2Hohttps://youtu.be/KTHdfhzB2Ho

Ines Rother

Ines Rother

Siegburg


AUSSTELLUNGEN


Ausstellung in der Galerie Heller

KERAMIKKUNST AUS PRAG
Elsbieta Grosseová, Jirí Laštovicka, Eva Slavíková


9. Juni – 28. Juli 2024

Galerie Heller
Elsbieta Grosseová, Skulptur

Schon seit 1991 zeigt die Galerie Marianne Heller Kunst aus Tschechien. Zwei Künstlerinnen und ein Künstler aus Prag zeigen ihre neuen Arbeiten: Eva Slavíková, Elzbieta Grosseová und Jirí Laštovička.
Das Gefäß spielt dort viel weniger als in den westlichen Keramikszenen eine tragende Rolle – die Hinwendung zur Plastik versteht sich von alleine. Es ist ein anderes Verständnis von Kunst, was eine wesentliche Rolle spielt: Kunst scheint in ihren abstrakten Formen Inhalt und Aussage haben zu müssen.

Galerie Marianne Heller
Friedrich-Ebert-Anlage 2
Am Stadtgarten
69117 Heidelberg

www.galerie-heller.de


Förderkreis Keramikmuseum Staufen e.V.

Ausstellungen 2024 im STUDIO KM Staufen


Die Farben des Südens – Estelle Robert, Buxy/F
Ausstellung dauert bis zum 12.05.2024

Die Farbe des Südens

Kaffeekanne, Trinkschale, Butterplatte, Zuckerdose, Seifenhalter, Kerzenleuchter – die Töpferin (*1995) mit Atelier in Buxy/ Burgund kreiert Tonware für den Alltag. Bevorzugt greift sie auf altvertraute Formen zurück, wie die Ohrenschüssel für den Milchkaffee zum Frühstück und den prachtvollen Maskenkrug für den Wein am Abend. Spontanität zulassend, verleiht sie ihren Fayencen einen unverwechselbaren Charakter. Ihre Malerei strahlt eine Farbigkeit und Frische aus, dass der Tag mit ihrem Geschirr nicht langweilig werden kann.


17.05.-07.07.2024
Teeschalen – Tomasz Niedziółka, Rheinsberg

Teeschalen

Der Absolvent der Kunstakademie Breslau (*1977), dort zuletzt selbst Lehrbeauftragter, hat sich seit 20 Jahren der hochgebrannten Keramik aus dem Holzofen verschrieben. Seine Skulpturen wurden schon früh ausgezeichnet. Seine ganz besondere Passion gilt jedoch der Herstellung von Teeschalen. Aus einer bestimmten spirituellen Haltung selbstvergessen auf der Töpferscheibe entstanden, strahlen sie Ruhe und Gelassenheit aus und machen das Teetrinken mit einem solchen Gefäß in Händen unmerklich zu einem Ereignis.


Aktuelle Ausstellung im STUDIO (landesmuseum.de)


Badisches Landesmuseum
Schlossbezirk 10
76131 Karlsruhe


Städtischen Galerie Neunkirchen im KULT

SEE | ME | NOW -
Menschenbilder in Keramik von
Stephanie Marie Roos”


Bis 9. Juni 2024 in der Städtischen Galerie Neunkirchen im KULT. Kulturzentrum, Neunkirchen/Saar.
Stephanie Marie Roos erzählt Geschichten - vom Menschen als kulturellem, sozialem Wesen, das sich durch Kleidung, Accessoires, Gestik und Mimik definiert und sich der Welt präsentiert. Ihre keramischen Menschenbilder versteht sie als ein „Kaleidoskop für Betrachtungen und Assoziationen“. Die Themen, zeitgenössisch im besten Sinne, sind der Weltpolitik sowie der vielfältigen Alltags- und Popkultur entnommen.

KÜNSTLERINNENGESPRÄCH
Donnerstag, 25. April 2024, 18 Uhr
Stephanie Marie Roos und Nicole Nix-Hauck

ÖFFENTLICHE FÜHRUNGEN
Sonntag, 07. April und 26. Mai 2024, jeweils 15.00 Uhr
Sonntag, 09. Juni 2024, 16.00 Uhr

 

Stephanie M. roos

www.staedtische-galerie-neunkirchen.de


Ausstellung in der Zeitkunstgalerie

13.04. - 11.05. "Drei Mal Martin",
Martin Möhwald, Martin Mindermann, Martin Neubert


Ausstellungseröffnung am 13.4. um 11.00 Uhr.
Es spricht: Helmut Brade
Martin Möhwald, geboren 1954 in Halle/Saale,
freiberuflicher Keramiker in Halle/Saale
Martin Neubert, geboren 1965 in Kleinmachnow,
Professor für Plastik/Keramik an der Hochschule für Kunst und
Design Halle
Martin Mindermann, geboren 1960 in Bremen,
freiberuflicher Keramiker in Oyten

Zeitkunstgalerie, Kleine Marktstraße 4, 06108 Halle (Saale),

www.zeitkunstgalerie.de

Martin Möhwald

Teller von Martin Möhwald


Angewandte Kunst Köln eV.

Am 25. - 26. Mai lädt die Angewandte Kunst Köln eV. ein zur 6. Ausgabe der KUNST.HAND.WERK.

Im alten Industrieambiente der Rufffactory in Ehrenfeld präsentieren Ihnen 32 Ausstellende (Mitglieder der AKK und ausgesuchte Gäste) ihre aktuellen Arbeiten.

Treten Sie ein in die Welt der Werkstätten, Ateliers und Manufakturen und entdecken Sie handgemachte Dinge, die dafür hergestellt wurden, Ihren Alltag zu verschönern. Lassen Sie sich begeistern, berühren und verführen und lernen Sie die Menschen hinter den Produkten kennen. Mit Keramik auf der Ausstellung vertreten sind:
Uta K Becker, Christine Ruff, Frank Schillo, Astrid Schröder und
Ruth Stark.
Samstag, 25.5. 2024: 11 - 19 Uhr
Sonntag, 26. 5. 2024: 11 - 18 Uhr Rufffactory
Marienstrasse 71 - 73
50825 Köln-Ehrenfeld

Christine Ruff
Schalenpilze von Christine Ruff, Foto: Sala Seddiki


 

Ausstellung im Kunstforum Oldenburg - Werkschule

Martin Mindermann – Verschwenderische Schönheit
Verlängert bis zum 10.04.2024

Martin Mindermann

Martin Mindermann ist international renommierter Keramikkünstler, der die alte japanische Raku-Technik aus dem 16. Jahrhundert völlig neu interpretiert hat und durch sein jahrelanges Experimentieren dieser Technik seine ganz eigene Sprache gefunden hat. Sein Augenmerk liegt vor allem darauf, eine ästhetische Symbiose zwischen der äußeren Form und der Oberfläche – der aufwändig gestalteten Glasur – zu entwickeln.

Martin Mindermann (er)schafft Gefäße, die durch ihre Kraft, Harmonie, Eleganz, Leichtigkeit und Ruhe zu einer verschwenderischen Schönheit führen.

 

Werkschule – 
Werkstatt für Kunst und Kulturarbeit e.V. 
Rosenstraße 41
26122 Oldenburg

Werkschule


INTERNATIONALES KERAMIK-MUSEUM WEIDEN


Sonderausstellungen und Präsentationen

"Sammlung Seltmann – Porzellan aus China". Über 100 erlesene Kostbarkeiten der Qing- Dynastie (1644-1912),
verlängert
bis Ende 2024

Porzellan aus China

Foto: A. Bröhan, Deckeltöpfe, Kangxi-Ära (1662-1722), Hartporzellan, China

"Das Verlangen nach Porzellan ist wie das Verlangen nach Orangen" (August der Starke). Mit der Donation Maria Seltmann kam das Zweigmuseum der Neuen Sammlung, Staatliches Museum für angewandte Kunst München - 1994 als erstes seiner Art in Bayern - in den Besitz eigener Bestände. Die in Weiden ausgestellten Beiträge verschiedener bayerischer Staatsmuseen erfahren damit eine geradezu ideale Ergänzung. Es gelang dem Weidener Unternehmer Dr. h.c. Wilhelm Seltmann (1895-1967), selbst Besitzer mehrerer Porzellanfabriken, innerhalb nur zweier Jahrzehnte des letzten Jahrhunderts eine Sammlung chinesischen Porzellans vom 17. bis zum frühen 20. Jahrhundert zusammenzutragen. Es dauerte nochmals über ein Vierteljahrhundert, bis diese außergewöhnliche Privatsammlung 1994 erstmals der Öffentlichkeit vorgestellt werden konnte.




"Keramik aus dem antiken Sudan, Becher mit Fragmenten", ein Gastobjekt aus dem Staatlichen Museum Ägyptischer Kunst München, bis 13.4.24



"Nahrung für die Ewigkeit- Eine Opferplatte aus dem Mittleren Reich". Ein Gastobjekt aus dem Staatlichen Museum Ägyptischer Kunst München, 14.4.2024 – Sommer 2024
Vernissage/Vortrag: So 14.04.2024, 11 Uhr,
Referent: Christian Perzlmaier M.A., SMÄK München




Luitpoldstraße 25
92637 Weiden

www.weiden.de


Austellung im Hetjens-Museum

Tisch des Monats - Royal Copenhagen Picknick

Ausstellung dauert bis 30. Juni 2024

Kopenhagen – Dänemarks malerische Hauptstadt an der Ostsee – ist ein Sehnsuchtsort. Seit 1775 wird dort in der Königlichen Porzellanmanufaktur Royal Copenhagen Weißes Gold hergestellt. Seit Beginn stand die Manufaktur unter dem Patronat der Königinwitwe Juliane Marie (1729–1796). Royal Copenhagen produziert bis heute und zählt damit zu den ältesten Porzellanmanufakturen Europas.

Der Tisch des Monats im Hetjens wird diesmal nicht als klassische Tafel, sondern als ländliches Picknick inszeniert. Das Picknick erfreute sich im 19. Jahrhundert besonderer Beliebtheit, sicher nicht zuletzt begründet durch die englische Königin Victoria (1819–1901), die es liebte, einen Imbiss im Freien einzunehmen. In dieser Zeit wurden auch der klassische Picknickkorb und die Thermoskanne entwickelt, da der Tee bei einem englischen Picknick nicht fehlen darf.
Auch das Silber kommt aus Kopenhagen: das Besteck Maiglöckchen (Liljekonval) und ein Tee-Service vom berühmten dänischen Silberschmied Georg Jensen (1866–1935) verleihen dem Picknick edlen Glanz.

Hetjens - Deutsches Keramikmuseum Düsseldorf
Deutsches Keramikmuseum
Schulstraße 4
40213 Düsseldorf

Hetjens Keramikmuseum


MUSEUM SCHLOSS FÜRSTENBERG

BrotZeit. Brotschneider, Brotesser & Brotbewahrer
Sonderausstellung mit Rahmenprogramm
Ausstellung dauert bis 30.06.2024

Brot ist ein Grundnahrungsmittel in Europa. In den letzten 200 Jahren änderten sich Lebensbedingungen radikal – und damit auch die Art, Brot zu schneiden, zu essen und aufzubewahren. Neuartige Brotmaschinen, Brettchen, Dosen und Kasten eroberten die Haushalte. Bei ihrer Herstellung spielte die Funktionalität, aber auch die Ästhetik eine entscheidende Rolle.

Die Schönheit der Formen und Farben der Objekte haben den Sammler und Künstler Reinhold Wittig, die Fotografin Jana Berten sowie den Landschaftsverband Südniedersachsen und das Europäische Brotmuseum Ebergötzen zu dieser Ausstellung inspiriert. Ergänzt wird sie mit Porzellanen aus dem MUSEUM SCHLOSS FÜRSTENBERG.

Die Ausstellung kann bis zum 30. Juni besichtigt werden. Rund um die Ausstellung bietet das Museum ein abwechslungsreiches Rahmenprogramm. Weitere Informationen finden Sie unter: www.fuerstenberg-schloss.com/museum/


MUSEUM SCHLOSS FÜRSTENBERG
Meinbrexener Str. 2,
37699 Fürstenberg


Museum für angewandte Kunst, Wien

HARD/SOFT. Textil und Keramik in der zeitgenössischen Kunst
bringt zwei scheinbar gegensätzliche Materialien zusammen.
Ausstellung dauert bis 20.5.2024

Während Textil mit Wärme und Flexibilität assoziiert wird, strahlt die aus weichem Ton oder Lehm geformte Keramik eine kühle Zerbrechlichkeit aus. Und doch zeichnen sich beide Medien durch eine erlebbare Formensprache aus, die zwischen hart, weich, sperrig und fließend changiert. Die Materialien, Formen und Bedeutungen der ausgewählten Objekte eröffnen ein breites Spektrum von Ambivalenzen, Unschärfen und Gleichzeitigkeiten.

Zu sehen sind Arbeiten von rund 40 österreichischen und internationalen Künstler*innen, die in ihrer künstlerischen Praxis auf handwerkliche Techniken wie Sticken, Knüpfen und Weben oder Formen, Kneten und Brennen zurückgreifen. Die Skulpturen, Installationen und malerischen Arbeiten, zu denen auch Stickbilder, Patchworks und Tapisserien zählen, zeigen vielfältige künstlerische Ansätze und Schnittstellen zwischen bildender und angewandter Kunst, Architektur, Musik und dem digitalen Raum.

HARD/SOFT. Textil und Keramik in der zeitgenössischen Kunst
Dorota Jurczak, Bronski, 2023,
Courtesy of the artist and KIN, Brussels © Useful Art Services

Museum für angewandte Kunst, Wien
Stubenring 5
1010 Wien, AT
www.mak.at


GRASSI Museum für Angewandte Kunst

Beflügelndes Fieber

Ausstellung dauert bis 06.10.2024

Jugendstil im Grassi

Eine Vielzahl der ca. 350 ausgestellten Objekte stammt aus der Sammlung des Nürnberger Ehepaars Pese. Ergänzungen stammen aus anderen Schenkungen, wobei der Fokus explizit nicht auf dem "Altbekannten" liegen soll, sondern auf Zugängen der letzten dreißig Jahre, die selten oder auch noch nie der Öffentlichkeit präsentiert worden sind.

Grassi Museum

Braut (als Europa auf dem Stier) aus dem „Hochzeitszug“ Modell: Adolf Amberg, Ausführung: KPM Berlin, 1909, Berlin Porzellan, bemalt, Schenkung Hermann Naumann, Dittersbach, Sächs. Schweiz, 2022. Credits: GRASSI Museum

GRASSI Museum für Angewandte Kunst
Johannisplatz  5-11, 04103 Leipzig


www.grassimak.de


Musée Ariana

 

Das Ariana Museum zeigt bis zum 5. Mai 2024
Conversations en plein air
CHARLOTTE HODES

Charlotte Hodes

Charlotte Hodes präsentiert international ausgestellte Werke, die die Praxis der Bildenden Kunst mit Angewandter Kunst verbinden. Charlotte Hodes (Großbritannien,1959), ausgebildete Malerin, nutzt seit den 1990er Jahren Keramikgeschirr als Träger. Sie überträgt die Methoden der Collage und des Drucks auf den Bereich der Keramik, basierend auf ihren Recherchen in den Archiven der Spode-Fabrik in Stoke-on-Trent. Mit Conversations en plein air bietet sie eine spielerische Analogie zur französischen Bildtradition der "Fêtes galantes" des 18. Jahrhunderts.


www.ariana-geneve.ch


Ausstellung im Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen

Niek Hoogland
Tegels aardewerk
Ausstellung dauert bis zum 30. Juni 2024

Niek Hoogland

 

Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen
Kasteellaan 8
5932 AG Tegelen

www.tiendschuur.net

 


Ausstellung im Keramion

#WIP. Work in Progress

Zandra Harms im Keramion

Ausstellung dauert bis zum 7.4.2024

Zandra Harms

#WIP (Work in Progress) ist eine künstlerisch-wissenschaftliche Forschungsresidenz im Keramion. Sie steht lokalen und regionalen Kunstschaffenden aller Kunstsparten offen.

Dieses Projekt bietet der Künstlerin Zandra Harms die Möglichkeit mit den Sammlungsbeständen zu arbeiten und neue in Korrespondenz stehende Arbeiten erschaffen.

Zandra Harms wird auch im Museum arbeiten, so dass die Besucherinnen und Besucher ihre Arbeit „live“ erleben können. Das Gesamtergebnis der Residenz wird nach 12 Wochen im Rahmen einer offiziellen Präsentation des Kunstschaffenden vorgestellt.

KERAMION, Bonnstraße 12, 50226 Frechen

www.keramion.de

 


SONDERAUSSTELLUNG im Porzellanikon Selb

"KLO & CO. SANITÄRKERAMIK VOM PLUMPSKLO BIS
ZUR HIGHTECH-TOILETTE"
Verlängert bis 7. April 2024

Das Porzellanikon in Selb widmet sich mit der Sonderausstellung "Klo & Co. Sanitärkeramik vom Plumpsklo bis zur Hightech-Toilette" (13. Mai bis 26. November 2023) der Geschichte und Ästhetik eines Ortes, den jeder täglich aufsucht, über den öffentlich aber meist nur hinter vorgehaltener Hand gesprochen wird: die Toilette.
Dass die Toilette tatsächlich viel mehr ist, beweist die aktuelle Sonderausstellung im Porzellanikon, in der die Geschichte des "stillen Örtchens" von der Antike bis in die Moderne präsentiert wird, wobei auch Tabu-Themen angesprochen werden.


"SCHACH & PORZELLAN. DIE WELT AUF 64 FELDERN"

Schach & Porzellan

Sonderausstellung bis zum 13. Oktober 2024
Porzellanikon Hohenberg a.d. Eger

Historisches, Politisches und Exotisches, aber auch Erotisches, Mythisches, Tierisches und Kurioses – all das findet sich auf Porzellan ebenso wie auf dem Schachbrett. Das "weiße Gold" und das königliche Spiel haben vieles gemeinsam. Beide erzählen Geschichten, die die Welt bewegen. Rund einhundert historische und zeitgenössische Schachspiele und Schachfiguren aus Porzellan erwecken diese Geschichten zum Leben. Besucherinnen und Besucher erleben faszinierende, vielfältige und künstlerisch vollendete Verbindung von Schach und Porzellan zum ersten Mal in ganz Deutschland. Ob Anfänger oder Profis – jeder kann selbst aktiv werden und sich in die spannende Welt des Schachs entführen lassen.

Porzellanikon Selb
Werner-Schürer-Platz 1
95100 Selb

www.porzellanikon.org


CLAY Keramikmuseum

Künstler und Autor Edmund de Waal kuratierte eine Ausstellung des renommierten dänischen Keramikers Axel Salto (1889 - 1961), der als einer der größten Meister der Keramikkunst des 20. Jahrhunderts gilt.

Ausstellung dauert bis zum 11. August 2024

Die Ausstellung ist das Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen Edmund de Waal, CLAY Museum of Ceramic Art Denmark und Kunstsilo, Norwegen. Sie wurde im Oktober 2023 in Dänemark eröffnet und wird im September 2024 im Kunstsilo und 2025 im The Hepworth Wakefield, West Yorkshire, stattfinden.
Axel Salto wurde 1889 in Kopenhagen geboren und war ein Universalgelehrter, der die Grenzen von einer Disziplin zur anderen überschritt und neben Gemälden, Holzschnitten, Zeichnungen, Buchillustrationen und Textilien auch ein außergewöhnliches Werk aus Keramik schuf. Nach seinem Studium an der Königlich Dänischen Akademie der Schönen Künste, wo er sich für den Modernismus und eine fortschrittliche Ästhetik interessierte, reiste Salto nach Paris, wo er Picasso und Matisse traf. Als versierter Dichter und Autor gründete er die einflussreiche dänische Kunstzeitschrift Klingen (Die Klinge).

Clay Museum

Vase, 1946, Solfatara-Glasur, H 22,5 cm, The Tangen Collection / Kunstsilo
Foto - Even Askildsen/Kunstsilo © Axel Salto/VISDA

 

CLAY Keramikmuseum / Kongebrovej 42 / 5500 Middelfart

www.claymuseum.dk


Keramikmuseum Westerwald


AKIO TAKAMORI. Rücksicht
Ausstellung dauert bis zum 7. April 2024

Akio Takamori

Akio Takamori wurde 1950 in Nobeoka, Miyazaki in Japan, geboren. Während seiner Lehre in einer traditionellen japanischen Töpferei lernte er den amerikanischen Keramiker Ken Ferguson kennen, der ihn einlud, bei ihm zu studieren. Takamori zog daraufhin 1974 in die USA. Ferguson war es auch, der den schüchternen Studenten am Kansas City Art Institute ermutigte, figurativ zu arbeiten. Zunächst verwendete Takamori das Gefäß als Grundlage. Später erweiterte er sein Spektrum an Medien durch Zeichnungen und Drucke. Sein Studium setzte Takamori an der Alfred University (NY) fort, wo er 1978 seinen MFA-Abschluss machte. Es folgten verschiedene Künstleraufenthalte an der Archie Bray Foundation in Montana, dem European Ceramic Workcentre in den Niederlanden und den Kecskemét International Ceramic Studios in Ungarn. Von 1993 bis 2014 lehrte er an der University of Washington.


40 Jahre Gruppe 83. "Identitäten"
Die Ausstellung wurde im Beisein der Künstlerinnen und Künstler am Aktionstag “Höhr-Grenzhausen brennt” am 7. April um 11.30 Uhr eröffnet und ist bis zum 23. Juni 2024 zu sehen.
Teilnehmende Künstlerinnen und Künstler:
Karin Bablok / Petra Bittl / Antje Brüggemann † / Dieter Crumbiegel / Cathy Fleckstein / Christa Gebhardt / Sonngard Marcks /
Anke Müffelmann / Svein Narum / Renée Reichenbach /
Elisabeth Schaffer / Fritz Vehring / Vera Vehring / Friederike Zeit.

Keramikmuseum Westerwald
Lindenstraße 13
56203 Höhr-Grenzhausen

www.keramikmuseum.de

 


 

TONRAUM-Workshops 2024
INSPIRIERENDE TAGE am NECKAR:

TonRaum Workshops 2024

Von unseren Profis bestens betreut: 3 TAGE Experimente + TIPPS & TRICKS + RAT & TAT!!!
*Auch als Geschenk Gutschein für Ihre Lieben immer willkommen!

HEIDE NONNENMACHER 31. Mai - 2. Juni 2024 (3 Tage = 280.- Euro)
"PÂTE DE VERRE" - Techniken und Ästhetik

CHRISTIANE TOEWE 14. - 16. Juni 2024 (3 Tage = 280.- Euro)
"LITHOPHANIE - Porzellan und Licht"

NATHALIE SCHNIDER-LANG 21. - 23. JUNI 2024
(3 Tage = 280.- Euro)
"MEIN EDEN"- Figurative - figürliche Gestaltung in Ton

HELENE KIRCHMAIR/AT 26. - 28. Juli 2024 (3 Tage = 300.- Euro)
"OBVARA" - Sondertechnik – plus Raku spezial!

PETRA BITTL 16. - 18. August 2024 (3 Tage = 280.- Euro)
"Kreative Oberflächentechniken"
Vom Schichten bis zum Umdruck

MONIKA GASS 4. - 6. Oktober 2024 (3 Tage = 300.- Euro)
"RAKU" - Gefäße - Glasuren - Brenntechnik

*** Kursgebühr je 280.- Euro / bzw. 300.- Euro für Workshops mit Feuer
Beginn in der Regel Freitag um 15 Uhr – Ende Sonntag ca. 15 Uhr

VERANSTALTUNGSORT: 
Keramikwerkstatt Krösselbach - Krösselbachweg - 69412 Eberbach 

Mehr Information demnächst Ton-Raum.com

monika.gass@googlemail.com

TONraum@neue-keramik.de


Drehen auf der Töpferscheibe
Autor: Joachim Jung

Drehen auf der Toepferscheibe

352 S., 1230 Abb., Preis: 81,- €, (inkl. Versand) inkl. ein Poster, Format DIN A0 mit allen Drehschritten.
Dieses Buch ist sinnvoll für jeden, der den Drehvorgang durchschauen möchte.
Es enthält praktische Anleitungen für Gebrauchsgefäße mit industriell nicht herstellbarer Funktion und bewahrt altes Wissen. Erstmals in der Literatur wird das „Warum“ erklärt. Die Technik erleichtert das Zentrieren sehr großer Tonmengen und das Drehen mannshoher Gefäße.
Kursangebote:
Töpferei Jung - Ausbau 7 - 18211 Retschow - OT Glashagen

Um das Buch "Drehen auf der Töpferscheibe" zu bestellen
senden Sie bitte eine Email an
bestellungen@neue-keramik.de



BÜCHER

Lieferzeit ca. 2-3 Werktage

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Paperclay und Mixed Media

von Astrid Sänger und Otakar Sliva

Das Buch löst das seit kurzem vergriffene „Paperclay, ein besonderes Tonmaterial“ ab
(ISBN 978-3-200-03202-6), das über die Jahre als erstes in deutscher Sprache verfasstes Sachbuch über dieses Thema zu einem fachlichen Standardwerk geworden ist
(Ersterscheinung 2013, zwei Nachdrucke).
„Paperclay und Mixed Media“ ist ebenfalls ein reich bebilderter Band mit praxisnahen Erklärungen, der sich sowohl an Autodidakten als auch an hauptberufliche Keramiker wendet.
Das neue Sachbuch behandelt nochmals ausführlich Herstellung, Verwendung und Vorzüge des Tonmaterials und enthält weitere Kapitel, die detailliert auf die Kombination von Paperclay mit anderen Materialien wie Keramikscherben, Glas, Metall und Holz eingehen. Darüber hinaus werden für Paperclay geeignete Brennmethoden, technologisches Grundwissen und die Handhabung von Klebstoffen besprochen.
Bei Keramikkünstlern ist Paperclay neben Porzellan das wichtigste Material der Postmoderne geworden. 
Die Autoren arbeiten als hauptberufliche Keramiker vorwiegend figural und haben jahrelang fachbezogene Workshops angeboten.

196 Seiten, Hardcover; ISBN 978-3-9519850-9-
Zu beziehen über den Buchversand der NEUEN KERAMIK,
bestellungen@neue-keramik.de
Lieferbar ab Mitte Dezember.

38,00 €

 


 


KERAMIK - MATERIE UND GEIST,  AUSGEWÄHLTE AUFSÄTZE

von Gustav Weiß

KERAMIK - MATERIE UND GEIST,  AUSGEWÄHLTE AUFSÄTZE ist eine Sammlung der interessantesten Beiträge von Gustav Weiß, die im Laufe von 20 Jahren in der NEUEn KERAMIK erschienen sind.
Die Sammlung gibt einen weiten Überblick über sein geistiges und literarisches Wirken im Zusammenhang mit der zeitgenössischen aber auch geschichtlichen Keramik. Für Gustav Weiß war es immer eine Herausforderung, die vielen Veränderungen, denen das künstlerische Medium Ton und damit die Keramik in den vergangenen Jahrzehnten unterworfen wurde, zu ergründen und in seinen Worten einem breiten Publikum darzulegen.
Hinzu kommen seine philosophierenden Ansätze zu Themen der Kreativität, der künstlerischen Gestaltung und zur gesellschaftlichen Stellung der kunsthandwerklich und künstlerisch Tätigen.
Hrsg. Verlag Neue Keramik GmbH, Fester Einband, 128 Seiten, 35 farbige Abbildungen

14,00 €



Pinch - Keramikobjekte von Hand formenDie Daumendrucktechnik in ihrer schönsten Form

von Jacqui Atkin


Ton mit den Händen zu bearbeiten, ist die direkteste Art, schöpferisch darauf einzuwirken. In “Pinch” zeigt Jacqui Atkin mit einer großartigen Sammlung von 30 Projekten, was alles mit der vielseitigen Daumendrucktechnik erreicht werden kann.
Die Pinchtechnik eignet sich optimal dafür, ein Gespür für das Material und den Gestaltungsprozess zu entwickeln.

 

So einfach sie auch ist – die Methode kann herausfordern, wenn es um die Feinheiten geht. Das erste Kapitel gibt deshalb Auskunft über die Grundlagen: Welche Tonsorten eignen sich? Welche Grundtechniken gibt es? Und was muss man bezüglich Werkzeug und Sicherheit beachten? In den darauffolgenden 30 Projekten zeigt die Autorin in reich bebilderten Schritt-für-Schritt-Anleitungen, wie Krüge, Löffel, Schalen und weitere Keramikobjekte von Hand geformt werden. Zahlreiche Anregungen für Oberflächenverzierungen und Glasurtechniken runden die Projekte ab. Von funktional bis rein dekorativ ist für jeden Geschmack etwas dabei – einschließlich fantasievoll geformter Objekte für den Alltag.

Haupt Verlag,176 Seiten, durchgehend farbige Fotografien, gebunden, 19 x 24,6 cm ISBN 978-3-258-60251-6


29,90 €



Ton, Drucktechniken & mehr …

Reliefs, Hochdruck, Flachdruck & Transfer

von Netty Janssens

Dieses Buch ist die ideale Grundlage für das Arbeiten mit Reliefdruck, Hochdruck, Flachdruck und Abziehbildern, und das alles auf die Arbeit mit Keramik angepasst. Seine Autorin ist die Keramikerin Netty Janssens, die sich bereits seit 30 Jahren mit neuen keramischen Techniken und Materialien beschäftigt.

 


Sie klammert dabei nicht die Kombination von Keramik und Techniken aus anderen Bereichen aus, etwa grafische Drucktechniken, wodurch neue Drucktinten, keramische Farben und Keramikpasten entstanden sind, die in diesem Buch vorgestellt werden. Neben ihrem umfangreichen keramischen Werk ist sie auch bekannt für ihre Seminare, Workshops und Publikationen, etwa das Buch Ton, Farbkörper & mehr … sowie zahlreiche Artikel in verschiedenen Zeitschriften, in denen sie auf klare und begeisternde Art und Weise technische Themen behandelt.
Ihr nunmehr seit 30 Jahren aufgebauter umfangreicher Wissens- und Erfahrungsschatz auf dem Gebiet Keramik und Drucktechniken findet sich nun gebündelt in diesem Buch. Hier eine kurze Zusammenfassung der vorgestellten Techniken und Materialien: Herstellung von Stempeln aus verschiedenen Materialien, wie beispielsweise Ton, Stempelgummi, Kleber und Fahrradschlauch, Karbondruck (Kohledruck), Übertragung von Laserausdrucken auf verschiedene Arten, Erstellen von und Arbeiten mit Abziehbildern (auch Abziehbilder auf Reispapier), der Einsatz des Computers bei allen Vorgehensweisen und die Zubereitung von verschiedenen Farbmaterialien. Diese Methoden können Sie mit allen Farbtechniken und -materialien aus Ton, Farbkörper & mehr kombinieren. Sämtliche Techniken aus beiden Büchern sind für alle Temperaturen (1.020-1.280 °C), Tonsorten (von Irdenware bis Porzellan) und Arbeitsphasen (vom weichen Ton bis zum Glasieren) geeignet.

Lahnstein, 2021, 192 Seiten, ca. 580 farbige Abbildungen
Festeinband. Format 20,5 x 25,0 cm, Gewicht ca. 840 g
ISBN 978-3-936489-64-4


39,80 €



Keramische Kerb- und Schneidetechniken

Ideen und Projekte für die Oberflächengestaltung


von Hilda Carr

Handgetöpferte Keramik verschönern

Wenn sie töpfert, vergisst Hilda Carr alles um sich herum. In ihrem neuen Buch «Keramische Kerb- und Schneidetechniken» zeigt sie, wie man die Oberflächen von handgetöpferter Keramik auf vielfältige Art und Weise verschönert.


Carr konzentriert sich dabei auf die Gestaltung mittels dekorativer Kerb- und Schneidetechniken. Mit einem einfachen Kratzwerkzeug ist es möglich, unzählige Mustervariationen zu erzielen. In Kombination mit den vielen Optionen bei Formgebung, Auswahl der Tonsorten und Glasuren eröffnet sich so ein riesiges Gestaltungspotenzial. Die zahlreichen vorgestellten Methoden lassen abwechslungsreiche Muster entstehen: von Kammstrukturen und Perforierungen über Inlays mit farbigen Engoben bis zu Sgraffito, Facettierungen und Kannelierungen. Mit sechzehn Projekten geht es direkt in die Praxis. Ob Tasse, Vase, Schälchen oder Servierplatte: Klare Anleitungen und zahlreiche Schritt-für-Schritt-Fotos helfen dabei, die Projekte nachzuarbeiten, und führen zu wunderschönen Ergebnissen. Zudem dienen sie als Anregung für eigene Ideen.

Hilda Carr ist gelernte Bühnenbildnerin und wandte sich 2014 dem Keramikhandwerk zu. Sie verkauft ihre Arbeiten heute in Geschäften und Galerien in ganz Großbritannien sowie über ihre Website. Sie hat eine große Fangemeinde auf Instagram, wo sie häufig ihre Kreationen und Techniken präsentiert (@hildacarrpottery). www.hildacarrpottery.com

144 Seiten, durchgehend farbig bebildert, Klappenbroschur
ISBN 978-3-258-60233-2
Haupt Verlag


28,00 €



Oxidmalerei

von Philippe Pirard

Eine praktische Methode. Und mehr als 460 Rezepte für Keramiker.
Dieses Werk behandelt detailgenau die Verwendung von Aquarelloxiden und gibt Keramikern, die diese Dekorationstechnik ausprobieren oder vertiefen wollen, einen praktischen Leitfaden an die Hand.
Zu diesem Thema gibt es wenig Literatur, dennoch lässt sich mit diesem einfachen Verfahren eine einzigartige Bandbreite natürlicher Farben erzielen.

Ausgehend von 35 Oxiden und 13 keramischen Basisprodukten entwickelt der Autor über 460 Rezepte, deren Resultate er mit Hilfe eingefärbter Fliesen fotografisch vorstellt.
Die Erklärung der Vorgehensweise (Tonauswahl, Einteilung, Dosierung, Vorstellung der Rezepte und ihrer Resultate), versetzt jeden in die Lage, die vorgestellten Rezepte problemlos zu reproduzieren und schafft eine Forschungsgrundlage für eine eigene Erkundung der Aquarelloxide.
Philippe Pirard praktiziert Keramik seit über 30 Jahren. Seine Leidenschaft für Aquarelloxide bestimmt seine Forschungen und Kurse zu diesem Thema am Zentrum für Ausdruck und Kreativität in Brüssel.

Lahnstein, 2020, 120 Seiten, ca. 770 farbige Abbildungen, Broschur, Format 21 x 26 cm ISBN 978-3-936489-62-0


27,00


Keramische Glasuren
Teil 1 und 2


von Wolf Matthes

Diese Ausgabe vereinigt "Keramische Glasuren" der 6. Auflage von 2018 mit "Keramische Glasuren 2" der 1. Auflage von 2012 in einem Band. Es ist ein Handbuch und Nachschlagewerk mit 1156 Rezepten, Erläuterungen und Formeln. Gesammelte Erfahrungen sollen nicht verloren gehen; deshalb liefert der zweite Teil des Bandes einige Ergänzungen zum ersten Teil, fasst praktische Beobachtungen und Anregungen aus der bisherigen Fachliteratur der letzten 25 Jahre zusammen und behandelt einige Glasurarten ausführlicher als dies im ersten Teil der Fall war. Einige Aspekte der Glasurtechnik tauchen so wie hier nicht in der deutschsprachigen Fachliteratur auf.

Über den Autor: Wolf Matthes war als Geselle in der handwerklichen Töpferei tätig und als Keramikingenieur in der grobkeramischen Industrie. Danach war er über 25 Jahre lang Fachlehrer für Keramische Technologie, Glasur- und Masseentwicklung, Prüf- und Untersuchungsverfahren sowie Gefäßgestaltung an den Staatlichen Fachschulen für Keramik-Gestaltung und -Technik in Höhr-Grenzhausen. Er hatte einen Lehrauftrag an der Fachhochschule Koblenz – Institut für Künstlerische Keramik und Glas. Der Titel „Keramische Glasuren“ ist 1990 in spanischer Sprache bei Omega/Barcelona erschienen und 2002 bei Eyrolles/Paris in französischer Sprache. Lahnstein.
2020, 612 Seiten, 174 farbige Abbildungen, Festeinband, Format 25,5 x 20,5 cm
ISBN 978-3-936489-63-7

67,00


Porzellan
Handgemachte Fliesen
aus Keramik

Entwerfen Herstellen Verlegen

von Forrest Lesch-Middelton

Fliesen sind aus unserem Alltag nicht wegzudenken: Ob in der Küche, im Bad, als Untersetzer oder als hygienische Verkleidung im öffentlichen Raum. Selbst hergestellt verleihen sie jedem Raum eine individuelle Note.

Forrest Lesch-Middelton liefert mit «Handgemachte Fliesen aus Keramik» ein praktisches Anleitungsbuch zum Herstellen eigener Fliesen. Der Keramikkünstler leitet dabei Schritt für Schritt durch den gesamten Prozess: von der Planung, über die Herstellung und Dekoration bis hin zum Brand erklärt er, was beachtet werden muss.

Welche Tonsorte eignet sich? Wie rollt man Tonplatten von Hand aus? Welche Möglichkeiten für die Gestaltung gibt es? Auch dem Fliesenlegen widmet er ein eigenes Kapitel und gibt Tipps, wie die Fliesen professionell verlegt werden und damit möglichst lange Freude machen. Zusätzlich finden sich sieben inspirierende Porträts von Künstlern, die sich auf Fliesen aus Keramik spezialisiert haben, welche die große Bandbreite der Gestaltungsmöglichkeiten aufzeigen und Inspiration für eigene Projekte bieten. Fliesen selbst gestalten und herstellen, ist zwar aufwändig, aber man wird mit einem einzigartigen und langlebigen Werk belohnt. Der umfassende Leitfaden gibt nicht nur einen Überblick über die wichtigsten Techniken und Ideen, sondern motiviert durch viele Tipps auch dazu, eigene Pläne in die Tat umzusetzen.

208 Seiten, durchgehend farbige Fotografien, gebunden, ISBN 978-3-258-60218-9,
Haupt Verlag


39,90 €


Porzellan

Töpfern auf der Scheibe -
Schritt für Schritt


von Stuart Carey

Seit Stuart Carey in der Schule das erste Mal mit Ton in Berührung gekommen ist, ist er begeistert von der Arbeit mit dem vielfältigen Material. In seinem Buch «Töpfern auf der Scheibe» zeigt der mittlerweile preisgekrönte Keramiker die wichtigsten Techniken und verrät seine Tipps und Tricks. Nach einer Einführung in das Material Ton und ausführlichen Anleitungen, wie dieser gekonnt auf der Scheibe geformt wird, erklärt der Autor detailliert wie man die Grundformen Zylinder, Schale und Teller sowie verschiedene Variationen gestaltet.


Durch seine Arbeit mit Studierenden jeder Könnerstufe kennt Carey die Probleme, mit denen Anfänger, aber auch erfahrenere Keramikerinnen bei der Arbeit mit Ton konfrontiert sind. Mit einfachen Schritt-für-Schritt-Anleitungen, zahlreichen Bildern und den hilfreichen Hinweisen, Tipps und Inspirationen kann jede und jeder direkt loslegen und Töpferwaren schaffen, die Schönheit, Form und Funktion vereinen. Stuart Carey ist ein mehrfach preisgekrönter Keramiker, der seinen Master-Abschluss am Royal College of Art erworben hat.

Er ist Mitbesitzer der Keramikstudios «The Kiln Rooms» in London und hält regelmäßig Vorträge und leitet Workshops. Außerdem schreibt er für die Zeitschriften «Ceramic Review» und «Crafts». Sein stilvolles Geschirr wird weltweit von internationalen Kunden wie The Conran Shops, Calvin Klein und Goop geschätzt. www.stuartcarey.co.uk www.thekilnrooms.com

Töpfern auf der Scheibe, 160 Seiten, durchgehend farbig illustriert, gebunden, Haupt Verlag
ISBN 978-3-258-60210-3


29,90 €


PorzellanPorzellan
Material – Gestaltung – Rezepte

von Jack Doherty

Porzellan ist ein wunderbares Material – rein weiß, extravagant, unwahrscheinlich fein und durchscheinend. Gleichzeitig gilt es als die am schwierigsten zu verarbeitende keramische Masse. Der Umgang mit Porzellan verlangt in allen Gestaltungsschritten bis hin zum Brand besondere Sorgfalt und Können.
Jack Doherty geht in seinem Buch auf alle wichtigen Aspekte von Theorie und Praxis ein: Geschichte der Porzellanverarbeitung, Material und Arbeitsmethoden, Rezepturen, Oberflächengestaltung und Brennen.

 

 

Koblenz, 2. Auflage 2019,. 112 Seiten, 112 farbige und 4 schwarz-weiße Abbildungen, gebunden, ISBN: 978-3-936489-01-9


21,80 €


Niedrigbrand
Reizvolle Farben und Effekte mit Raku
Rauch- und Kapselbrand

von James C. Watkins &
Paul Andrew Wandless

Fünf erfahrene Keramiker, die sich intensiv mit Niedrigbrand- und Schnellfeuerungsprozessen beschäftigt haben, verraten ihre Methoden und Geheimnisse und geben genaue Anweisungen zum Bau einfacher Öfen, die für die meisten in diesem Buch vorgestellten Verfahren ausreichen.

 

 

Verschiedene Brennmethoden wie Raku, Kapsel-, Tonnen- und Grubenbrand ergeben ungeahnte Farbenspiele und Oberflächenmuster. James C. Watkins unterrichtet neben seiner künstlerischen Tätigkeit am College of Architecture der Texas Tech University in Lubbock.
Paul Wandless lehrt an verschiedenen Universitäten und ist im National Council on Education for the Ceramic Arts (NCECA) für spezielle Aufgaben zuständig.

Koblenz, 2. Auflage 2019, 128 Seiten, 311 farbige Abb., gebunden, Format 22,2 x 28,6 cm ISBN: 978-3-936489-11-8

32,00 €


Körper perfekt modellieren

 

KÖRPER PERFEKT MODELLIEREN -
Band 2

 

von Philippe & Charisse Faraut

Dieses Buch ist der vierte Band der Serie. Es will Lernenden bei der Lösung von Problemen helfen, die aufkommen, nachdem man sich die grundlegenden Fertigkeiten im Umgang mit Ton angeeignet hat. Es liegt in der Natur des Künstlers, immer nach der nächsten Herausforderung zu streben, sobald man eine bestimmte Stufe gemeistert hat. Kaum hat man das Porträtmodellieren erlernt, will man einen Schritt weitergehen und dem Werkstück durch den Gesichtsausdruck Leben einhauchen.

 

Wenn man sich mit dem Bau von Armaturen, dem Modellierprozess und den Grundzügen der Anatomie der menschlichen Figur vertraut gemacht hat, soll die Skulptur durch Körpersprache weiterentwickelt werden, um auf diese Weise Situationen, Zusammenhänge, Bewegungen und sogar Stimmungen zum Ausdruck zu bringen. Normalerweise stellt man sich unter einer Skulptur ein lebloses Objekt vor, das einen Menschen, etwa eine historische Persönlichkeit, oder die wundervollen Rundungen der menschlichen Figur abbildet. Obwohl sich Künstler bei der Darstellung des menschlichen Körpers oft für Posen entscheiden, die Stabilität suggerieren, kann es bisweilen nötig sein, Bewegungen anzudeuten. Und diese können sich als kompliziert erweisen. Da eine Skulptur aus einem starren Material wie Ton, Stein oder Bronze besteht, bleiben dem Künstler nur die der Pose innewohnende Gestik und Körpersprache, um Aktivität auszudrücken. Trotz aller Bemühungen entstehen jedoch lediglich Abbildungen von Bewegung. Daher ist es wichtig, die Mechanik und die Einschränkungen der Bewegungsmöglichkeiten beim Menschen zu verstehen und Haare und Falten einzusetzen, um den Eindruck von Bewegung zu verstärken. Nur dann gelingt nicht nur eine dynamische, sondern auch eine ästhetische Skulptur. 
Körper perfekt modellieren, Bd. 2, Körperhaltung und Faltenwurf in Ton.

240 Seiten, 606 sw Abb. Format 28, 7 L  x  22,2 B  x  1,9 H cm gebunden Hanusch Verlag ISBN 978-3-936489-60-6, EAN 9783936489606  


32,00 €



Gestalten mit Ton
Grundtechniken und Projekte


von Petia Knebel

Petia Knebel vermittelt in diesem Buch einen Überblick über handwerkliche Aufbautechniken, farbige Oberflächengestaltungen sowie Brennverfahren. Anhand von 30 verschiedenen Projekten im Spannungsfeld zwischen angewandter und bildender Kunst werden die erworbenen Fähigkeiten im Anschluss umgesetzt.


Jedes einzelne Thema wird durch einen kurzen Textbeitrag fachspezifisch eingeführt. Anschließend wird der Entstehungsprozess eines beispielhaften Werks anhand von mehreren Fotos Schritt für Schritt dargestellt. So entstehen vielfältige Alltagsgegenstände sowie figürliche und abstrakte Plastiken. Auf den Galerieseiten sind weitere Keramiken als mögliche Gestaltungsergebnisse abgebildet. Zahlreiche Referenzen zur Kunst- und Kulturgeschichte mit Hinweisen zu Künstlern und ihren Werken werden aufgeführt. Durch die variantenreichen Einstiege in die Themen eignet sich das Buch auch als praktische und ideenreiche Grundlage für Kursleiter und Vermittler im Bereich des keramischen Arbeitens. Für handwerklich und künstlerisch Interessierte dient das Buch als Inspiration für die Entwicklung eigenständiger Werke.

224 Seiten, durchgehend farbig illustriert, gebunden, Haupt Verlag
ISBN 978-3-258-60193-9.
 

39,90 €


Funktionelle Gebrauchskeramik
Techniken und nützliche Beispiele

von Jacqui Atkin

Jeder hat einen Becher, den er besonders mag, oder einen Teller, der nicht zu klein und nicht zu groß ist und genau in den Schrank passt. In diesem Buch zeigen wir Ihnen, wie Sie solche Lieblingsstücke fertigen.

In Funktionelle Gebrauchskeramik lernen Sie, Überlegungen zu Funktion und Design anzustellen, Proportionen abzuschätzen und Skizzen anzufertigen, Ton und Werkzeuge auszusuchen,
zwischen unterschiedlichen Fertigungstechniken zu entscheiden sowie Wissenswertes über lebensmittelechte Glasuren und vieles mehr.
Jacqui Atkin ist Designerin, Buchautorin und erfolgreiche Workshopleiterin. In diesem Buch erläutert sie, wie sie schöne und praktische Gebrauchskeramik herstellt, von Tassen, Tellern und Untertassen bis hin zu Auflaufformen, Krügen und Suppenterrinen. Fangen Sie gleich an und bald werden Sie die Stücke in Händen halten, die ästhetisches Design, Form und Funktion miteinander verbinden.

Jacqui Atkin arbeitet als Keramikerin in der eigenen Werkstatt. Ihre Werke werden in Galerien überall in Großbritannien ausgestellt. Sie hat mehrere Bücher veröffentlicht.

Koblenz, 2018, 224 Seiten, 614 farbige Abbildungen, Format 24,5 cm h x 18,8 cm b gebunden, ISBN 978-3-936489-58-3

29,80 €



Handbuch Paperclay
Techniken – Ideen – Projekte

von Liliane Tardio-Brise

Den Ton von technischen Zwängen befreien, die Stücke leichter machen, große schlanke Objekte modellieren - Diese Träume der Keramiker werden Wirklichkeit mit Paperclay, einer Mischung aus Zellulose und Ton.

In diesem Buch wird das Material aus Ton und Fasern stringent und präzise vorgestellt, und der Leser entwickelt ein Verständnis für seine Eigenheiten und Vorteile. Liliane Tardio-Brise ermittelt im Experiment die Reaktionen von Paperclay auf die üblichen keramischen Techniken (Modellieren, Wulst- und Plattentechnik, Drehen) und führt den Leser an eine andere, subtilere und noch kreativere Arbeitsweise heran.


Koblenz, 2017, 163 Seiten, 561 farbige Abb., 27 Tab., geb. Format 190 b x  261 mm h
ISBN 978-3-936489-57-6

32,00 €


Faszination Ton
Pädagogische Möglichkeiten mit Ton –
Mit Förderaspekten für die Inklusion


von Karin Flurer-Brünger

Kreativ, frei, lustvoll, Erfindergeist gefragt – die Formbarkeit des Materials Ton lässt schon seit Jahrtausenden in allen menschlichen Kulturen die Ideen sprudeln und die vielfältigsten Dinge entstehen. Weicher Ton in unseren Händen nimmt uns gefangen, lockt unsere gestalterische Energie hervor und motiviert uns zum Handeln - das gilt besonders für Kinder.

 


In diesem Buch erklärt und zeigt die Keramikmeisterin und langjährige Dozentin für Keramik an der Universität Koblenz-Landau neben professionellen Anleitungen zu basalen Grunderfahrungen mit Ton die verschiedenen Gestaltungstechniken für den Umgang mit Ton in anschaulichen Schritt-für-Schritt-Anleitungen.

112 Seiten, 165 farbige Abbildungen, teilweise ganzseitig, Format DIN A4, Ringbindung
ISBN 978-3-8080-0804-1

23,95 €


Oberflächengestaltung auf Keramik
Intarsientechnik, Stempeln, Schablonieren,
Zeichnen und Malen auf Ton


von Molly Hatch

Verschiedene Abdeck- und Ritztechniken, Stempeln und Schablonieren, auf Ton zeichnen und malen, mit Fundstücken aus der Natur Muster anbringen - In diesem Buch zeigt die erfahrene Keramikkünstlerin Molly Hatch eine Vielzahl an interessanten Techniken der Oberflächengestaltung auf Keramik.
Detaillierte Abbildungen und handgezeichnete Illustrationen verdeutlichen dabei jeden Arbeitsschritt. Im hinteren Teil des Buchs finden sich Vorlagen und Schablonen für alle Projekte, sodass gleich mit dem ersten Modell begonnen werden kann. Die Vielfalt der originellen Ideen regt dazu an, eigene Muster und Motive zu entwickeln.

160 Seiten, Format, 223 x 260 mm, Hardcover, ISBN 978-3-8388-3651-5

24,99 €

 

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